(f.1934) EN LITEN PRESENTASJON

I de siste ti år har kunstkritikere hevdet at Widerberg gjentar seg for ofte.
Han maler de samme fargene, så vel som figurer. Symbolene hans er av kritikere blitt kalt klisjeèr, og Widerberg selv er mye enig i dette.
"Det er vanskelig og flykte fra det," sier han. "Jeg har blitt det jeg ikke ville bli."
Likevel er det sikkert at Widerberg vil bli stående som et navn i fremtiden.
Bildene hans er svært etterspurt i markedet, og det også av vanlige folk, ikke bare spekulanter.
Widerbergs modningsår som kunstner faller sammen med brytningen mellom figurativ og non-figurativ kunst som oppstod i etterkrigstiden.
For å være tidstypisk søkte han støtte i de litterære, kunstneriske og filosofiske
strømninger. Bl.a øvde Kierkegaard stor innflytelse på Widerberg denne tiden.
Hans tidlige arbeider viste både ekspresjonistiske og romantiske trekk.
At han etter hvert søkte et figurativt uttrykk, og dermed brøt med hovedtrenden i norsk kunst, viste at Widerberg hele tiden ville skape sin egen mening i sitt arbeid uten å måtte godta normene som var aktuelle.

"Tilsynekomst"

"Vingehest og engel"

Han var i sin kunst opptatt av de eksistensielle spørsmålene.
I sitt arbeid vendte han oppmerksomheten i mot menneskenes situasjon i verden, i tid og rom.
I begynnelsen av 1970-årene finnes romantiske og ekspressive trekk om hverandre i Widerbergs bilder. De etter hvert kjente sveverne uttrykker vår lengsel etter en opphevelse av tyngdekraften for å komme til enhet med naturen. I ”Svever over dyp dal”, (1974), kommer denne lengsel sterkt til uttrykk.Temaer om vold og menneskets situasjon som fange opptok ham også på denne tiden, som i litografiet ”Flyktende menn”, (1970). Han kritiserte USA`s krigføring i Vietnam, og senere har Widerberg støttet fredsarbeid på forskjellig vis ved å gi trykk til Flyktningerådet, barnesykehjem og konvoibyen. I løpet av 1970-årene utdyper Widerberg sine temaer i innhold. Lyset fikk større egenverdi i bildene.
Lyset skulle stå for en energi i hvert enkelt menneske og for et mystisk kraftfelt i naturen.

Han søkte å finne et mest mulig lyssterkt og intenst fargeuttrykk i bildene. 
Gul, rød og blå ble de bærende fargene. Samtidig fikk fargene en sterkere grad av symbolsk betydning. Han nærmet seg den kabbalistiske fargelære, dvs, at
fargene fikk konkret innhold innen et mystisk system. Dette kan sees i ”Dagvognen”, (1979), og ”Vinteren”, (1980).
Mot slutten av 1970- og begynnelsen og begynnelsen av 80-tallet malte
Widerberg store kosmiske landskap, med himmelkropper av alle slag og mennesker
plassert i dette miljø. Dette viste også Widerbergs fascinasjon for det kosmiske.
Bilder som ”Befrierne”,(1976), ”Kometen”,(1980), og ”Stjernen”,(1982), hører med her. Widerberg har formulert det kunstneriske erkjennennelsesaspektet slik:
” Hjernen vet og øyet ser. Jeg vil vite hva jeg ser og se det jeg vet”.

Tekst: Arild Dyrset

"Tre personer"

UTDANNELSE:
Undervisning av Birger Moss Johnsen
SHKS boklinjen
 Abeidet hos billedhuggeren Wilhelm Rasmussen
Bergen Kunsthåndverksskole
hospitant under Povl Christensen
Kunstakademiet under Alexander Schultz

INNKJØPT/REPRESENTRERT:
Haukeland Sykehus, Bergen
Universitetet i Oslo
Voldsdalen Kirke, Ålesund
Nasjonalgalleriet
Bergen Billedgalleri
Haugesund Billedgalleri
Malmö Museum
Gøteborgs Konstmuseum
Riksgalleriet
Norsk Kulturråd
Oslo Kommunes Kunstsamlinger
Kunst på Arbeidsplassen
Bryne og Seljord Kunstforeninger
Norges Bank
Statoil kunstsamling

STIPENDIER, REISER OG UTENLANDSOPPHOLD:
Hans Ødegaards leg. 1957
Th. Fearnleys Minnestip. II 1960
 Hans og Helga Reusch' leg. 1962
3%-fondets stip. 1964
Conrad Mohrs leg. 1967
Statens 3-årige arbeidsstíp. 1968.
Studiereise til Italia 1957lengre opphold 1971,
senere også bosatt der en del av året
reiser til en rekke europeiske land

Separatutstillinger:
UKS 1963; Holst Halvorsen 1965; Festspillene i Nord-Norge, Harstad 1966 og -81 ; K.forb. 1968, -69, -72, -75, -80, -83; NG 1974; Gall. Buttekvern, Brumunddal 1974; Festspillene i Bergen, Bergens Kunstfor. 1977; Gall. Olga S, Sthm. 1977, -81; Gall. K, Oslo 1977, -81, -84; Biennalen i Venezia 1978, vist Gall. F 15 Moss, Nordjyllands Kunstmus. Ålborg, Moderna Mus. Sthm. og Sveaborg, Helsinki 1978-79; Gall. Tanum, Oslo 1979; Bergens Kunstfor. 1980; RG vandreutst. 1980; K. Hus 1981; Gall. JMS, Oslo 1982; Rotterdam Art Foundation, Rotterdam 1983; Konstnårshuset, Sthm. 1984.

© CA Galleri 2003